Sveinung Nygaard (f. 1954, Stavanger) bor i Sandnes, jobber på Klepp, og har gjennom mer enn 30 år vært aktiv innen norsk kunstformidling. Han har hatt flere roller som gründer, styreleder, gallerist, kurator og utstillingstekniker. Nygaard startet sin karriere på Sunnmøre, og har senere vært involvert i Galleri Gann, Hå gamle prestegard, Sølvberget Galleri og Kunsthall Stavanger.
I løpet av årene har Nygaard bygd et bredt nettverk av kunstnere og gallerister, både lokalt og nasjonalt, og har fortsatt regelmessig kontakt og samarbeid med flere av dem.
Som kunstner jobber han primært med maleri, tegning, skulptur og installasjon, og har også erfaring med temporære landart-prosjekter, der han tar hensyn til naturen, mennesker og dyr.
Et gjennomgående tema i hans kunst er forholdet til naturen og utforskningen av opplevelser fra både fortid og nåtid. Nygaard beskriver sin kreative prosess som et samspill mellom kunstneren og materialene, der verket oppstår i spenningen mellom kontroll og intuisjon. Prosessen er både fysisk og emosjonell.
Kontakt: sveinung@online.no / +47 909 43 515
Sveinung Nygaard (b. 1954, Stavanger) lives in Sandnes, and works at Klepp, Norway. For over 30 years, he has been an active contributor to the Norwegian art scene as an art mediator. Nygaard has held various roles, including founder, chairman, gallery director, curator, and exhibition technician. He began his career on the northwest coast of Norway before working with Galleri Gann and Hå gamle prestegard, as well as in projects at Sølvberget Galleri and Kunsthall Stavanger. Throughout his career, he has built a strong and dynamic network of local and national artists and gallerists, with whom he continues to maintain regular contact and collaboration.
As an artist, Nygaard primarily works in painting, drawing, sculpture, and installation. He also creates temporary land art projects, always with a deep consideration for nature, people, and animals. A recurring theme in his work is the proximity to nature and the exploration of time—both past and present. He describes his creative process as a collaboration, and at times a struggle, between himself and the materials. It is a physical and emotional journey, where the artwork emerges from the tension between control and intuition.